„Soul Chain ist ein Stück über die Sehnsucht. Man sieht den Schmerz, den Schweiß und wie das Innere versucht, sich Bahn zu brechen.“ schreibt die Choreographin Sharon Eyal über ihr Stück.
Inspiriert von starken Emotionen rund um die Liebe verbindet Soul Chain Ballett und Elektro zu packendem zeitgenössischen Tanz. Das Ensemble formiert sich zu einem energiegeladenen Schwarm in einer äußerst anspruchsvollen Choreographie, die 2018 den Deutschen Theaterpreis DER FAUST gewann. Auch wenn Sharon Eyal sagt, dass Soul Chain ein Stück über Liebe und Sehnsucht ist, sollte man nicht allzu viel Romantik erwarten. Vielmehr sind die Bewegungen animalisch und pur, eine dampfende Gruppe, die sich mit höchster Disziplin im rhythmischen Gleichklang unisono bewegt. Je länger das Unisono dauert, desto mehr Zeit gewinnen die Zuschauer*innen, um Unterschiede zu entdecken. Genau dies ist auch die Absicht von Sharon Eyal. Denn im Gleichen, so die Choreographin, sehe man erst recht, wie unterschiedlich wir alle seien. Und hier, im Kontrast zwischen Gruppe und Individuum steckt sie, ihre Liebeserklärung an die absolute Einzigartigkeit jedes Einzelnen.

Sharon Eyal gehört zu den wichtigsten Choreographinnen der zeitgenössischen Tanzszene. Die Israelin war Tänzerin, Hauschoreographin und stellvertretende künstlerische Leiterin der renommierten Batsheva Dance Company, bevor sie 2013 mit ihrem langjährigen Partner Gai Behar ihr eigenes Ensemble L-E-V gründete. Sie choreographiert auch an großen Compagnien wie dem NDT und dem Royal Swedish Ballet. Auch in Ludwigshafen standen schon mehrfach Choreographien von ihr auf dem Programm.